课程主页: https://www.coursera.org/learn/public-art-pedagogy
在当前的全球文化背景下，公共艺术正日益成为艺术实践与公众生活交互的一种重要形式。最近，我参加了Coursera上的一门精彩课程——ART of the MOOC: Public Art and Pedagogy，由杜克大学的优秀艺术家佩德罗·拉什（Pedro Lasch）设计，并由创意思维艺术总监纳托·汤普森（Nato Thompson）共同授课。这门课程不仅让我们有机会体会公共艺术的理论，还鼓励学生进行自身的公共艺术干预，深入探索公共文化在当代的生动形式。
课程概述: 这门课程首先提供了公共艺术系统及其在空间政治中的重要性，讲解了公共实践与社会参与艺术的基本定义和例子，深刻剖析了城市化与社会规划之间的关系。课程的每一部分都紧密围绕着如何理解和重构广义的公共艺术与社会结构展开。
在接下来的模块中，学生们将会学习到如何通过实践或自我评估来探索自己的艺术项目。尤其在“实验性教育”模块中，课程关注于如何通过教育或教育项目传达思想，同时推翻当前教育体系的各种层级与经济结构。
我认为这门课程的亮点在于它的灵活性：所有的项目都是可选的，学生可以根据自己的兴趣选择开展更具社会性的或个性化的实践。具体来说，“虚构、替代结构与模拟机构”这一模块特别吸引人，其中探讨了社会艺术如何利用组织形式作为创作媒介，挑战传统的社会结构。
推荐理由: 如果你对公共艺术有兴趣，想要提升自我的艺术创作能力，或者希望了解当代艺术如何与社会互动，这门课程绝对是个一流选择。它不仅提供了丰富的理论知识保障，还通过实际的项目鼓励我们将所学应用到真实情境中。无论是艺术从业者还是普通爱好者，都能从中受益良多。
总结来说，ART of the MOOC: Public Art and Pedagogy是一门充满启发性与创造力的课程，值得每位对艺术与社会有兴趣的人去尝试。
课程主页: https://www.coursera.org/learn/public-art-pedagogy